Репутацию центра американского сценического искусства справедливо заслужил Манхэттен. Именно здесь расположено известное на весь мир художественное пространство – 41 бродвейский театр, каждый из которых вмещает 500 и более зрительских мест. Бродвей и лондонский Вест-Энд вместе представляют самый высокий коммерческий уровень живого театра в англоязычном мире. Подборка малоизвестных фактов о флагмане американской театральной культуры далее на manhattan-trend.
Только 4 театра на Бродвее
Хотя существует 41 бродвейский театр, но только 4 из них расположены непосредственно на улице Бродвей – The Winter Garden, The Roundabout, The Marquis и The Broadway Theatre. Чтобы считаться бродвейским театром, художественное пространство должно иметь 500 зрительских мест и размещаться между 40th St. и 54th St., а также между западной частью 6th Ave. и восточной 8th Ave.
«Большой белый путь»
В середине XVIII века в Нижнем Манхэттене открылся первый театр. Примерно в то же время Бенджамин Франклин начал экспериментировать с электричеством. Бродвей стала одной из первых улиц Нью-Йорка, которая полностью освещалась белыми электрическими лампочками в 1890-х годах. Именно поэтому, ее прозвали «Great White Way» («Большой белый путь»). А уже в 1910 году начали освещаться лампами накаливания вывески на Бродвее, поскольку архитекторы осознали рекламный потенциал световых огней.
Интересно, что в годы Первой мировой войны Бродвей лишился освещения. Тогда общественность добилась от правительства увеличения потребления угля, благодаря чему удалось восстановить статус улицы как «Great White Way». В XXI веке спектакли и мюзиклы рекламируют многочисленные световые вывески, плакаты и палатки.
Самая длинная улица Нью-Йорка
Бродвей – самая длинная улица в городе, она выходит даже за его пределы. Улица пересекает остров Манхэттен с юга на север и тянется до Бронкса, а затем – до города Олбани (столицы штата Нью-Йорк). Свое название она получила от нидерландского словосочетания «breede wegh», что означает «широкая дорога». Это одна из старейших улиц на севере-юге Нью-Йорка, история которой уходит еще в коренные времена Америки. Первое письменное упоминание Бродвея на картах было зафиксировано в 1700-х годах.
Самое продолжительное бродвейское шоу
В 1988 году на Бродвее состоялась премьера мюзикла «Призрак Оперы». Это одно из самых красивых и самых зрелищных представлений в истории театрального искусства. Его показывают более 160 миллионам людей в 46 странах на 21 языке. В 2018-м исполнилось 30-летие с первого показа спектакля на Бродвее. К тому времени здесь продемонстрировали мюзикл более 12 500 раз! Это самое продолжительное бродвейское шоу.
«Призрак Оперы» – это история о прекрасной певице Кристин Дааэ, которая становится одержимой таинственным музыкальным гением. Последний, известный как Призрак, терроризирует Парижскую оперу. За 30 лет роль Призрака на Бродвее сыграли 15 разных актеров. Норм Льюис был первым афроамериканским актером, исполнившим эту роль, а Али Эволдт – первой американкой азиатского происхождения в роли Кристин. Каждый актер, игравший Призрака, получал собственную, изготовленную на заказ маску.
Второе по продолжительности шоу
«Чикаго» – второе самое продолжительное бродвейское шоу, премьера которого состоялась в 1975 году. Действие мюзикла происходит в 1920-х. Это история о двух убийцах-врагах – Велме и Рокси, которые отбывают наказание в тюрьме. Велма убила своих мужа и сестру, а Рокси – парня, с которым изменила собственному мужу. Велма налаживает связи с тюремной надзирательницей и заручается поддержкой чикагского адвоката. Юрист превращает Велму в знаменитость, а затем берется и за дело Рокси. Обе, обретя славу, начинают конкурировать за первенство в СМИ. Интересно, что сюжет основан на реальном деле об убийстве в Чикаго в 1924 году.
Самый кассовый спектакль
«Король Лев» – самый кассовый спектакль Бродвея. За 20 лет мюзикл собрал 1,4 миллиарда долларов – в среднем 2 миллиона долларов в неделю. Шоу основано на одноименном анимационном фильме Walt Disney Animation Studios 1994 года. Интересно, что режиссер спектакля, Джули Теймор, стала первой женщиной в истории Бродвея, которая получила премию «Тони» как лучший режиссер мюзикла.
Паранормальные явления
Говорят, что в Palace Theatre живут более 100 духов. В частности, здесь якобы живет душа покойной актрисы и певицы Джуди Гарленд, которая выступала в театре в 1950-х годах. Она страдала от депрессии и совершила несколько попыток суицида. Умерла звезда в 47-летнем возрасте от непреднамеренной передозировки барбитуратами – препаратами, обладающими снотворным действием. Если верить рассказам очевидцев, то Джуди появлялась у дверей в оркестровой яме. Кроме того, здесь якобы нашел себе приют Луи Боссалина – акробат, получивший травму во время выступления на проводах в 1935 году. Он неудачно прыгнул, выполняя двойное сальто, что вызвало внутреннее кровотечение и перелом костей таза. Умер Боссалина в 1963 году.
Среди других замеченных призраков: грустная маленькая девочка, которая смотрит из мезонина; маленький мальчик, который играет с игрушечными грузовиками; мужчина в коричневом костюме, который проходит мимо двери кабинета руководителя театра. В 1995 году экстрасенс Элизабет Барон заявила, что духи Palace Theatre полны боли, волнений и несчастья; они застряли в своем упрямстве, не желая покидать это место.
Карманные «Тони»
Когда-то награды «Тони» помещались в карман. Вместо легендарных статуэток победителям вручали миниатюрные призы вместе со свитками. В частности, мужчины обычно получали зажигалки, а женщины – косметические средства или ювелирные изделия.
В общем, премия «Тони» отмечает совершенство в живом бродвейском театре. Награду вручают ежегодно на Манхэттене. Она была основана в 1947 году и названа в честь Антуанетты Перри – театральной актрисы, режиссера и продюсера. «Тони» – это театральный эквивалент «Оскара». Интересно, что в 1947 году можно было приобрести билет на церемонию вручения «Тони» всего лишь за 7 долларов.
Большинство зрителей – женщины
Согласно 20-му ежегодному отчету о демографических показателях аудитории Бродвея за 2016–2017 годы, 66% аудитории Бродвея – женщины. Кроме того, исследование показало, что примерно 50% респондентов покупали билеты онлайн.
Полностью женская творческая команда
В 2016 году состоялась премьера «Официантки». Это мюзикл, к созданию которого приобщились только женщины. Представительницы прекрасного пола написали музыку и слова, создали хореографию, срежиссировали шоу, а еще придумали дизайн костюмов. Правда, среди актеров можем также увидеть мужчин. Мюзикл рассказывает о Дженне Хантерсон – пекаре и официантке, которая находится в жестоких отношениях со своим мужем Эрлом. После того как Дженна неожиданно беременеет от Эрла, она заводит роман со своим акушером Джимом Поматтером. В поисках выхода из неприятностей и по настоянию друзей Дженна участвует в конкурсе по выпечке пирогов, видя главный приз как свой шанс на счастье.
Единственный другой бродвейский мюзикл, к которому не причастна мужская рука, – Runaways 1978 года. Все целиком создала одна женщина – Элизабет Свадос.
Загадочный ковер-самолет
Тайна летающего ковра в постановке «Аладдин» озадачивает многих. Художник-постановщик Боб Кроули так и не рассказал о технологии, которую он использовал для представления основного атрибута шоу. Существуют 3 основные версии, объясняющие «магию»:
- сочетание продуманного дизайна сцены и передовых технологий;
- скрытая машина над сценой, оснащенная лебедками и гусеницами, благодаря которой ковер может двигаться во всех направлениях;
- тонкие, почти невидимые провода, к которым прикреплен ковер, и вентиляторы на каждом углу сцены.
Как бы там ни было, Кроули удалось заинтересовать и заинтриговать огромное количество зрителей.
